뉴욕

재료로서의 현존

Dia Art Foundation · New York · Walter De Maria — The Earth Room (1977–)

280,000파운드의 흙이 1977년 월터 드 마리아에 의해 맨해튼 로프트에 옮겨졌다. 그 이후 한 번도 떠난 적이 없다. 방문자는 흙의 무게와 습기를 직접 느낀다 — 변형도 표현도 없이, 그냥 존재하는 재료. 이 작품은 직접 공간에 들어가야만 이해할 수 있는 몇 안 되는 작업 중 하나다.

재료로서의 시스템

Dia Art Foundation · New York · Walter De Maria — The Broken Kilometer (1979)

황동 막대 500개, 각 정확히 2미터. 갤러리 바닥을 가로질러 무게와 산업적 정밀도로 배열됐다. 월터 드 마리아는 재료를 측정의 언어로 바꿨다 — 시스템으로 조직된 침묵, 간격으로 계산된 현존.

재료로서의 표준화

Helm Contemporary · New York · Christian Haub — Full Transparency

미국 산업 규격으로 제작된 아크릴. Christian Haub의 작업은 산업적 기준이 어떻게 미적 가치를 내포하는지 탐구한다 — 투명성 자체가 통제 시스템이 되는 방식. 표준화가 우리가 보는 것을 어떻게 형성하는지 드러낸다.

재료로서의 변환

Fanflus · New York · Sangmin Lee & Yixuan Wu — Elongate Entwine

오렌지 껍질, 말린 수세미, 유리 — 한때 살아있던 유기물이 건조, 압축, 시간을 거쳐 형태를 바꾼다. Fanflus의 Elongate Entwine은 재료 기억을 향한 주의를 요청한다: 물질이 이전 삶의 흔적을 어떻게 담는지, 변형이 어떻게 지속의 한 형태가 되는지.

재료로서의 도구

SoHo · New York · SoHo Art Materials · The Drawing Center

소호와 로어 이스트 사이드에서의 3일간 소재 리서치. SoHo Art Materials에서 안료·종이·파스텔·캔버스를, The Drawing Center에서 Melanin Series 오일 파스텔을 수집했다. 서울로 가져온 것들이 워크숍의 재료 기반이 된다.